◎樱兰Host部◎
歌剧一般以歌唱为主，并综合了乐器、舞蹈、诗歌等艺术为一体。
歌剧涉及到方方面面，需要极强的专业知识和丰富的艺术素养。
绘里此前从未接触过这方面，在没有办法改变自己本身条件的时候，即便她向系统借贷了积分，也只能在她的阅历范围内，被技能加以辅助。
比如，绘里写剧本，基本上就是将故事编出来交给宝冢部，再由宝冢部自己找相关的人才将故事改编成歌剧呈现在舞台上。
毕竟绘里对乐器舞蹈是一窍不通，完全没有了解的。
高中的歌剧没有那么多的限制，不要求场景宏大的正歌剧和大歌剧，这些只在校庆和多校交流会等重要节日、重要场合出现。
平时的演出都是以轻歌剧为主。
编剧同样也是罗贝莉亚女子学院的学生。
作为樱兰的学生绘里的剧本能被采用还是因为她走了天草红绪的后门，直接将稿子递到了她那里。
绘里的任务就是保证她写的人物人设出彩，剧情逻辑通畅有新意，能迎合罗贝莉亚这群学生观众的爱好。
开学后，绘里收到了天草红绪的邀请，观看了不少场宝冢部演出的舞台剧。
无论表演、歌声、歌词、音乐都非常的有感染力，舞台布景和服道化也是精美十足。
毕竟都是一群不差钱的大小姐，才艺出众的不知凡几，这些当然要呈现出最好的。
绘里看过的这几场舞台剧，中心内容大致可总结为公主历险记、贵族女子的爱情故事、勇者冒险、女王登基记的故事梗概，以及一些名著节选改编。
基本上都是弘扬女性的优点，核心是为了表达少女至上。
可能是樱兰这部漫画是早期的作品，故事中的时间线也很靠前，一些新鲜的梗还没来得及流行起来。
比起《樱兰》浪漫中带着搞笑的主题，之后的作者显然更喜欢赚取观众的眼泪。
往后那一部部精彩绝伦的火爆漫画，作者的故事刻画的一个比一个接地府，刀起来也是一个比一个狠。
越是人气高的角色，越是要在对方心上插刀。
死挚友、死学生、死同伴、死亲人屡见不鲜，甚至有些不做人的漫画家还能画出主角团团灭这样的阴间剧情。
观众是一边哭得嗷嗷直叫要给作者寄刀片，一边又更加疯狂地给这些角色花钱。
这让绘里明白，一个有魅力的角色，不仅要长的好看，还得有丰富的人设和遗憾的人生才能在众多墙头中占有一席之地，被大家牢牢记住。
这样，富婆们为这些纸片人花起钱来才会毫不手软。
但是，早期的番也没有那么简单。
绘里最开始看这部动漫还处于年少无知的时候，那时候对它的印象就是一部搞笑番。
多年后回忆起来，能记起的印象就是人物美型，性格逗趣，剧情也很有意思。
但比起之后每年一部接一部的神作现世，似乎也没什么能印在心中的亮点和人物了。
直到多年后，一朝穿越的绘里，在亲自体验了樱兰男公关部之后直呼“好家伙”，原来小丑竟是我自己。
真是各种类型的美少年齐聚。天海绘里只能感叹一句当时太过年轻！
咳咳，略过题外话，绘里的同人手绘就是参考了这些年看过的大量人设和故事画出来的。
圣罗贝莉亚女子学院是名副其实的女性花园，其中宝冢部更是其中特别尊崇女性至上主义的少女集团。
书法绘画、棋艺茶道、歌剧插花等大量丰富精神的活动，通过十几代宝冢部长长达三十年的努力，将学生们的热情投入到其中。
同样都是为女生服务的，宝冢部相当看不惯樱兰Host部的做派，因此才会发生剧情中的冲突。
绘里的上个剧本设定的是古代的背景。
采用了双主角模式，两位主人公分别是性格冷静，身手高强又对弱小心怀善意的女杀手和一个生活富足，性格却善良坚韧相当有是非观点，渴望自由的贵族少女。
一个是手染鲜血，自我厌弃，对人生迷茫没有目标的女杀手。一个是仿若被囚禁的笼中鸟却从未经历雨打风霜的贵族少女。
本应毫无交集的两人在一场意外中偶遇，经历了一些事情各自摆脱了原来的身份，结伴一起冒险相互救赎的故事。
因为没写过舞台剧，绘里干脆将这个故事当成小说写了出来。几经打磨修改出的成品，篇幅相当可观。
在绘里将稿件拿给天草红绪看的时候，出于对友人和女孩子身份的双重尊重，这个相当会怜香惜玉的宝冢部现任部长亲自阅览了整篇故事，却没想到入了迷。
天草红绪为里面两位主人公细腻的感情感动的一塌糊涂。
这要归功于文思泉涌的技能，能帮助绘里将想表达的情感转换成优美的文字阐述出来。
而不是像平时脑子里神仙打架，写出来却只有干巴巴的几句文字。
且绘里深诣，一个立意救赎的剧本总要有些感动别人的点。
作为一个善于吸取借鉴别人经验的人，绘里毫不犹豫迈入了狗作者的行列，不敢刀主角，刀起配角来那可是毫不含糊的。
正好两位主角的冒险剧本分成了四个单元剧来写，在四个风俗不同的大陆遇见不一样的人，不同的故事却存在着类似的悲伤与挣扎，给了两位主角同样的震撼。
退役女杀手和逃跑的贵族少女在经历了别人的故事后成长，更加珍惜彼此的感情，不是一件特别值得感动的事情吗？
中间再加点波澜，当女杀手遇到险境时，贵族少女利用自己的智慧和见识替女杀手解围。贵族少女遇到危险时，女杀手利用自己超高的身手去营救。
二人相互扶持而不是总有一个人拖后腿更能引起观众的好感。
天草红绪将剧本拆成了六份分成六次演出，初识、四个大陆的冒险以及结局。
因为剧本包含了明显本土化的风俗，宝冢部的编剧并没有将这个故事改编成洪亮激昂的高音歌词，而是加入了大量的绯句和低吟浅唱的温柔小调。
可惜宝冢部的三员大将，红蔷薇天草红绪，铃兰舞原千鹤和雏菊石蕗雏子本身更擅长高音，因此没有亲自参演。
而是由其他更契合的成员演绎。
宝冢部的大家都是优秀的同伴，加上红绪为之背书，红蔷薇会成员一如既往的给力。
舞台大获成功，不仅俘获了大部分的学生，连绘里这个亲妈都被改编得认不出来的台词感动到落泪。
要不是原始剧本是她写的，她都想和周围观众一起痛骂作者不做人了。
好在两位主角的happyEnding给绘里挽回了一些丢失的节操。
第一个剧本，绘里本来只是想试试水。
在她思考第一个毫无经验的世界究竟能做些什么事情赚取金币的时候，当写手和画手的想法在脑海里深深地扎根。
系统从一开始就警告过她不要试图作弊，而绘里也没有其它的谋生技艺。
至于利用家族的便利做金融投资，她从一开始就没考虑过。毕竟她对这些实在不感兴趣，也不想勉强自己去学。
绘里不想为了积分和金币让自己变成没有感情的做任务机器，那样往后的穿越对她来说就不是乐趣而是噩梦了。
少赚点就少赚点，宁愿费劲些，穷一点，只要自己高兴就好。
但毕竟是第一次，最开始将剧本给天草红绪的时候，哪怕红绪非常欣赏，直言这是个好故事，绘里也没有多少底气。
本着良心上的不安，绘里因此和红绪说剧本是友情免费提供。
舞台大成功的时候，红绪还特地重新结算了费用给绘里。
绘里获得了第一笔资金，200万日元，按照1:2500的汇率，转化成金币足足有800个。
天草红绪给绘里送剧本费只是顺便，并不是真正的目的。
说实在话，200万日元对于她们的家庭来说，没谁会在乎，虽然绘里是真的非常在乎。
红绪主要目的还是联系绘里将原版小说校对修改后出版的事情。
这对绘里来说是件好事，自无不应。
因为对剧本的喜爱，天草红绪拜托绘里将出版的事情交给她，由她负责找人来运营。
绘里没有犹豫就立马同意了。
虽然绘里去找天海家的管家的话，以管家对她的有求必应根本不需要拜托别人。
但绘里结交天草后，二人是真心诚意的在交朋友，没必要计较这些事情。
因此，绘里也没有和天草红绪客气。
何况，朋友之间就是你帮我，我帮你。
后面多构思点天草红绪喜欢的剧本回馈她的人情，让大家双赢才是最好。
就这样，绘里给自己取了个非常大众的笔名叫松田小太郎印在了小说《红枫之约》的封面上。
又在经过同意后，参考了舞台剧美得不行的人物形象画了几幅唯美的画作为插画和封面一起交给了天草红绪。
这本书给绘里带来了不菲的收益，出版一个月后足足有将近4000个金币进账。
在天海家的金钱攻势下，宣传像是不要钱地往外撒。
反正天海家花钱又不会扣她收益，加上旁人不会将松田小太郎和她天海绘里联系上，自然不会在她的社交周围引起关注。
这样有利于绘里的事情完全没什么好阻止的。
系统不会将家人发给她的零花钱算作收益，同样也不会管天海这个身份带来的便利。
得益于铺天盖地的宣传，这本小说算是大火了一把，光是实体书分成就有一千万日元进账。虽然
后来趋于平淡，但依旧每个月能带来300金币左右的收益。
绘里尝到了甜头，但是第二个剧本迟迟没有思绪，灵光一闪也不舍得每天开着。
她便积极主动的参与剧情，每天放学都要在第三音乐教室里消磨一下时光，顺便找找灵感。
啊，不是，说反了。是在第三音乐教室找找灵感顺便消磨一下时光。
【作者有话说】
文中文参考了一点《双镜》的人设，这部电视剧非常好看，推荐！！